上海K11艺术购物中心，chi K11美术馆，《BAGISM包·当代》跨界艺术展现场，“列奥纳多·达·芬奇—这是我最珍爱的一件展品，手包是根据《亚特兰蒂斯抄本》(AtlanticCodex)中的手绘皮包草图重新手工制成的；那一系列草图，由达·芬奇在1478到1518年间绘制。”郑志刚说。
这个7月15日开幕，一直持续到十月黄金周之后的跨界艺术展，也是郑志刚与K11今年最重要的作品。忙碌的工作日，他竟然带着我们采访团队看遍了整个展厅：“这个新娘包用到了丝绸锦缎和缎带、珐琅、金属花边。新娘包在婚礼时被交付新人，象征新郎会信守承诺，终其婚姻一生会支持自己的妻子。包的一面是新郎的肖像，另一面是新娘的肖像；这个小包上所绘制的正是路易十六与玛丽王后。”郑志刚与四年多前相比变化不大：依然精致得体，说起话来嘴角微微上扬，眉宇间经常有一种矜贵神情，也有着超越年纪的沉稳，但现在他看上去更加有激情—对他所有的展品如数家珍，想把所有有意思的幕后与我们分享—在他看来，“包是一种艺术，一种语言”，这与他发起“TheArtisanal Movement”（工匠运动）的宗旨不谋而合—信仰着把悠久历史与当代精髓融和当中，结合工匠的精巧心思，展览本身也是超越设计和美学、开拓无限想象的旅程。一趟匠心想象之旅。
今年只有37岁，2012年获得“国家精神造就者”荣誉，郑志刚是当时获奖人中最年轻的一位。毕业于哈佛大学，拥有财富与才艺，实际上他只承认自己是半个商人，另外一半则属于艺术。他努力为家族产业创造了一个具有新风格的平台。“K11就是一个创新，创新其实不难，就是用最纯真的心去想最简单的要求。”2010年的上海，他把美术馆搬到购物中心，这似乎给一片死气沉沉的零售业注入了新鲜的血液。巴黎马蒙丹·莫奈美术馆馆长第一眼见到K11时便用“当代空间”来形容它，这一描述正中郑志刚的下怀。
▲ K11 Art Foundation BAGISM包·当代展览入口
坚持这种信仰，过去这一两年，K11的成绩格外醒目：2015年7月23日，K11宣布将与巴黎蓬皮杜艺术中心展开大型合作研究项目，主题为中国当代艺术。这项合作活动为期三年，K11Art Foundation将协助蓬皮杜艺术中心，巩固其对中国当代艺术领域的研究，加强其对于中国当代年轻艺术家的专业知识。活动内容包括委任一名年轻中国策展人，深入探索中国当代艺术史的演变，以及发掘大中华地区具有潜质的年轻艺术家。
2015年11月5日至2016年2月15日，郑志刚又给K11带来了《跨界大师·鬼才达利》展览，吸引超过16万人次参观。2016年3月3日，K11 Art Foundation携手56位中国当代艺术家在chiK11美术馆揭开“我们：一个关于中国当代艺术家的力量”的展览序幕。郑志刚说，“为什么这次展览名为‘我们’，是因为K11Art Foundation一直以来都致力于孵化年轻的当代艺术家、策展人，为中国当代艺术搭建一个新的平台和生态。”
与父辈相比，年轻的郑志刚更像一个乐观主义者。在他看来，艺术除了国际化，还需要普及化。对他们这年轻一代而言，最重要的是对自己作为中国人身份的认知。对普罗大众而言，这一批中国当代艺术家正在创造出属于‘我们’自己的文化艺术力量，属于‘我们’的文化身份。他的展览，除了希望凝聚艺术的年轻生态，也希望有所启发的是：作为一个中国年轻人，我的文化身份是什么？‘我们’在中国当代艺术文化中是什么?
对话郑志刚
记者：策划“BAGISM包·当代”跨界艺术展的初衷什么，最想传达给大众的信息是什么？
郑志刚：我想有两个层面。第一个层面，以前K11做了很多当代艺术展览，关于中西方的艺术对话，关于印象主义、超现实主义，但其实我们没有跨越艺术的边界，譬如时尚的艺术、建筑的艺术、设计的艺术，而“BAGISM包·当代”其实是一次跨界的对话，300余件包袋，400多年历史，我们进行了一次历史的探讨，一次艺术与物质生命的对话，这是非常有趣的。第二个层面，“包”本身也是沟通的语言、沟通的方法，它们代表了设计师、艺术家的灵感和美学，代表了人与人的关系、社交、欲望、生活轨迹、性别、女性主义、女权运动等等。历史上，有的包变成了一个人物的名字、一个符号、一场艺术运动或社会运动—“BAGISM包·当代”重新展现了历史的过去以及我们生活的当下。
记者：从“BAGISM”到“The Artisanal Movement”，您创造和传播了很多新鲜词汇。“The Artisanal Movement”又是一个怎样的概念？
郑志刚：“TheArtisanal Movement”是一趟超越设计和美学、开拓无限想像的旅程，原创手工艺融合着不断创新及追求卓越的精神，以热情引领梦想。K11其核心价值就是艺术、人文、自然；它从内部结构、空间布局、建筑材料等方面融入艺术、人文、自然的元素，每一位在K11工作的年轻人都是“年轻的工匠”，专心致志贴心打造每项细节。我们凝聚了很多设计师、艺术家等等，分享每次与工艺的邂逅，探寻绽放的精彩故事。故事中的每个痕迹都由一颗匠心细致刻画，把悠久历史与当代精髓融和当中，结合工匠的精巧心思—这是一趟匠心想象之旅。拿“BAGISM包·当代”跨界艺术展来说，时尚与艺术的跨界，也是工匠精神的最佳展现，我们将引领这个趋势。我希望通过这次的跨界艺术展，激发人们对艺术概念与时尚设计的脉络进行更深入的解读与讨论，审视两者在文明的轨迹中不可分割的关系，也为中国当代艺术家和社会提供全新的艺术灵感和创作源泉。
