四、矾墨语言的写实运用
“写实”作为一种美学观念自20世纪传入中国，是那个时期中国思想文化运动的产物。以高扬科学主义和民主主义大旗为特色的思想文化运动，把具有科学主义思想内核的写实绘画和写实主义传入中国，很快被中国先进的知识分子接受。学习西方画学科学性造型体系成为当时新文化运动改良中国画“美术革命”的主要任务和手段。这种思潮一直影响了新中国成立之后半个世纪的中国美术。绘画写实主义借鉴西方自然科学的研究方法，以透视学､解剖学和色彩学为科学手段，推崇真即是美的理念，主张绘画对自然的再现，以主观符合客观世界，对自然本质特征进行直觉把握。处于二十世纪六十年代开始“寻找打开北国风光大门”钥匙的于志学老师，其艺术思想根源和创作手法不可能不受写实主义尤其俄罗斯风景油画的影响，多年来于志学老师艺术实践首先要解决如何表现北国客观冰雪物体的技法和语言问题，因此他创造的冰雪画技法为表现具象冰雪留下了经典程式。从冰雪画派的画家总体来看，大都倾情表现具象的画家并具有一定的中国画笔墨功力，又有人接受西画影响，不排斥以具象审美图象表达自己的审美理念，他们在继承于老师的冰雪传统有要和冰雪传统拉开距离时，都走过一条探索之路，趋于逐渐成熟。李珂钧是从中央美院走出的画家，在多年研究版画之后进行冰雪画创作，广泛的艺术视野和良好的造型能力使他成为冰雪画派写实的主要骨干。他的矾墨写实情结中注重传统与个性特质和体验相融合，强调对自然生命精神的歌颂。他的汉柏“利用矾墨的水痕线强化树干的走向，将素描中的黑线演化成矾墨的白线，反复迭加，并充分融合冰雪画技法在一个主体物象上的综合展示。
李珂钧 岁月
李珂钧 《春分》
李柯均《孔府汉柏》
在严格控制形体的基础上，尽可能放松处理每个细节，强调柏树挂雪团块顶部大的素描关系，汲取诸多其他画种表现此类题材的特点，丰富了冰雪画中强化物象细部处理的技巧。”他在矾墨表现语言上积累了丰富的经验，表现出的柏树雪的亮度，完全可以和西画媲美，证明了矾墨语言表现写实物象的巨大潜力。赵春秋这位毕业于上海华东师范的才子型画家，其写实能力也是冰雪画派中的佼佼者，他以自己特有的文人情怀，以心灵与自然山川对话，把传统的笔墨精华融于与自己相适应的表现形式之中。他以扎实的造型功底和敏锐的感受力表现北国的冰雪画，亦真亦幻、古朴简约又充满诗情画意，一脱时人的世俗习气，在清新宁静中，却又闪耀着一种近似古典的冷峻孤辉，画面上洋溢着浓郁的乡情和诗意美，也蕴含着一种艺术家的精神回归。而他的表现太行山系列，以传统笔墨与冰雪画技法相结合，从写生中升华，把浑厚博大的太行气象与人文精神结合起来，以其朴素的精神情感，苍茫厚重的笔墨，寄寓一种当代人精神渴望。赵春秋对传统笔墨的理解和实践有一定的深度，有着坚实的传统功底，加上他高深的文化素养、独特的诗人气质，扎实的造型能力，已经形成了独特的风格，这种独特风格透过他的内心世界渲染成意境，使他的写实风格的作品具有了一种文人意蕴为冰雪画派的写实能力向意象发展整体推进做出了可贵的努力。
吴国言《大江一开撼天地》 王玮《往事悠悠》 加宏杰《秋实果》以写实性技法承传于志学老师的技法符号并根据各自特点进行全面立体结合的画家不少，其创作亦有一定的难度，在这一领域做出成绩的画家很多，杨东平、李振东、邹湘溪、邵争艳、高宏、加宏杰等，均喜以具象的方式，呈现各自的艺术特征，表达对自然生命的热爱。
这些人的特点都有相当的中国画功力，又有油画、版画等等的西画系统训练，追求中西结合的具象写实，既不同于照像机的翻版，也不同于写实在表现对象中的实景再现，而是在画面构成上增加了对景写生，将主观感受和自然物象结合，尊重客观的再现，以黄金分割为美的原则来控制画面，以理性的，真实的、客观的、亲切的自然空间写照，赋于作品很强的艺术感染力。
五、文人画图式与矾墨语言的结合运用
文人画也称“士夫画”，是中国画的一种，泛指中国封建社会文人、士大夫所作之画，以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画，文人画崇尚品藻，讲求笔墨情趣，强调神韵，重视文学、书法修养和画中意境的营造。受中国文化哲学孔子的“游”、道家老庄的“虚、静”影响，文人画在宋兴起后，以苏轼、欧阳修、黄公望等为代表的文人士大夫提出了“不以形似”的画学思想被称为“文人”写意观。此后，文人思想不断发展，在元、明、清三代成为时代追求的主流。文人画精神内涵有其承袭性和时代性。冰雪山水的传统图式产生了程式化之后，在九十年代中期，于志学老师的艺术思想有了很大的回归，他开始强调冰雪绘画的书写性，以书法用笔入画，一再要求弟子们不断突破冰雪画传统程式化规范，秉承中国画文脉的审美要求。故而冰雪画派画家从文人画审美情趣中寻找与冰雪画矾墨语言的契合点，借鉴书法线条用笔使冰雪矾墨的表现形式和表现内容更具文人审美趣味，同时也使笔墨更加丰富起来。如王钧兵、汤宽义、赵春秋、管建军、张树良、艾国、张文龙、加宏杰等人，注意吸收中国书法以线造型的独特表现艺术手段，在矾墨线条运用中注意体现运动和节奏，把书法用笔的勾勒、顿挫、往复、提按，通过矾墨的浓淡、干湿、枯润等多种变化，通过线条的曲直、刚柔、粗细来表现物体的质感;通过线条的顿挫、转折表现形体结构与透视变化;通过行笔快慢、抑扬传递情感。他们的特征都是注重线条力度的变化，通过线条的书写性丰富了线造型的形式美与内涵美，产生了冰雪画矾墨语言与文人画图式相结合的思维表现方式。如加宏杰的《岭上冰色寒》，力求在传统审美与冰雪画新传统之间寻求和谐统一，既有整体的传统结构存在，又全部采用矾墨的具体技法“重叠法”，并借鉴了张家纯的某些处理手法。在水墨部分运用“墨破色”处理，是探索这一过程的有益尝试。
