著名画家孙更俊简介

　　孙更俊的人物画就更为直截了当地来表达他的这一思想了。他的以神话为题材的作品（如女娲补天）将气氛营造得轰轰烈烈，是对人要胜天这一伟大精神的肯定，而有时之所以要将人物的形象刻画得有些怪异（如奔月），则是要告诉人们要实现人定胜天不能只靠想象。而孙更俊艺术的美丽就在这一思想的表达中产生了。诗与书与画是以道为基础的，孙更俊在绘画上的成功除了他的“有得于道”之外，还得力于他在诗与书两方面又都有着足够深的造诣。 　　孙更俊的文学天赋和他在美术方面的天赋一样也是在少年时便展现出来了。据说他在小学时就是学校里的文章高手，中学时便写诗并办过诗刊，到了大学时便以诗人自命了。到了上个世纪结束时，他不仅完成了数部新诗集，而且还完成了一部包括一部长篇和三个中篇的小说集，并发誓封笔不再写作一心画画了。但在他二次出山不久的2001年，一个非常偶然的原因又让他放下画笔写起诗来。 　　开个人画廊是他二次出山后做的第一件事。画廊取名双头鸟，那是与他重名的神话传说中东方天帝——帝俊的形象，双头鸟首人身的怪物，他觉得与自己很相像。那是蛇年正月初一，他一个人在画廊中画画。进来一个人，是他的老相识，自称是“玩”旧体诗词的。看了看他题在画面上的诗之后说那些诗不是韵不合就是律不对，是很“臭”的。这对某些人来说可以不当回事，他却不行，因为他是一个已经自命为诗人许多年的人。他便一气之下关了画廊，回到家中写起了旧体诗。近一年半的时间，他除了写诗几乎什么也没做。1800首，一气呵成，这就是后来由于风格独特给他在诗词界带来极大声誉的诗词集《镣铐吟》。 很快，这些诗便又成了他美术创作取之不尽的源泉。而且，他的书法也因此被带动起来而成了著名的“孙体”。从此，诗、书、画一体在他的绘画创作中有了实实在在的意义。这在当今的中国画坛是极为少见的。 　　孙更俊在画焦墨繁笔的同时也画水墨简笔（亦自称也），近年来又变水墨简笔人物为彩墨大写意人物，给他由于以墨色为主而略显沉闷的画风带来了几许鲜活的生气。以色彩为主来描绘，以墨色为辅来点缀，五彩缤纷的画面构成了一种崭新的风格，为已往的中国绘画所无有。这些被称之为彩墨大写意的人物画可分为神话、宗教、诗意、体育、时尚等诸多系列，内容极为丰富。有些系列如体育、时尚等系列还在一定意义上填补了中国画在表现当代生活上的空白。 　　孙更俊之所以又号了老孙，除了是因为他本姓孙之外，一定是因为他觉得自己比起藐姑射山中那个可以“餐风饮露，不食五谷”的“神人”（见《庄子》）来更像是可以七十二变的孙大圣。他的艺术内含丰富且善于变化堪称博大精深。他的画风所创造出的神奇境界给中国美术界带来了新的气象，对中国美术的发展必将起到极大的推动作用。