豪思国际总裁叶迅：“整体舞台大概加起来4、5千万。”
为了搭建这个舞台，主办方租用了鸟巢体育场长达1个月的时间。
叶迅：“也创了鸟巢的记录，也创了所有歌剧租台的记录。”
记者：“这个花费会是多少钱，租用鸟巢？”
叶迅：“近一千万。”
主创人员告诉记者，现场正在搭建的架子主要是一个巨大的多媒体影像系统，歌剧开演时，会有32台放映机同时放映，近1000平方米的大银幕，将成为整个鸟巢现场的最大亮点。而在奥运会开幕式中，让飞天演员腾空而起的威亚设备，这一次将被用来把灯光垂直吊起。
沙晓岚：“24米的truss梁，吊到空中，在这个空中我们会装一些我们特殊的灯具，吊装这些灯具用到大概是30多辆大卡车。”
看着在搭建中的舞台，还很难想像演出的效果，但张艺谋导演的作品，无论电影还是大型演出，都体现出他对色彩的大胆运用，对宏大场面的有力控制。这一次鸟巢中上演的《图兰朵》主打多媒体效果，会再一次给观众带来怎样的视觉冲击呢？
沙晓岚：“敲锣是很特别的，敲锣之后，敲完的锣之后，‘咣’一声，然后它通过多媒体会把这个声波延展出去，包括锣的碎什么包括什么东西包括杀头那个鲜血，可能会从建筑上面都会延伸下来，可能现在还牵涉到一些给观众留下一些悬念，可能导演在这方面还不主张现在做更多的解释，想留给现场观众来欣赏。”
对鸟巢版《图兰朵》的舞美创意，导演们都一再表示正式开演前不能多说，这和张艺谋此前拍摄诸多大片时的营销方式一样，其实是为了吊足观众们的胃口，让更多的人掏钱进场。事实上，这已经不是张艺谋第一次尝试用大投资、大场景、大制作来演绎西方的歌剧，早在11年前，他就曾经把《图兰朵》带到了紫禁城的太庙。
1998年，1500万美元巨额投资的大型歌剧《图兰朵》在太庙进行实景演出，被称为《图兰朵》回娘家。《图兰朵》本是意大利著名歌剧大师普契尼的作品，剧本来自波斯童话“一千零一夜”，讲述了一个中国公主设计仇杀外国王子，但最终被爱情感动的故事。在不改动音乐的前提下，张艺谋运用中国特有的意境，在太庙搭建起长150米、高45米的实景大舞台，对《图兰朵》进行了彻底的颠覆，金碧辉煌的故宫与中国公主的故事相得益彰，上万元人民币的门票没有挡住观众的热情，10场爆满后又加演一场，共有3万名观众观看了演出，成为当年最轰动的文化盛事。而这一次在鸟巢重演《图兰朵》，从地点到演出形式，张艺谋显然又在谋划再一次的颠覆。
记者：“其实之前太庙版的图兰朵挺轰动的，这一次把它搬到鸟巢有什么不一样吗？对您最大的挑战在哪儿？”
张艺谋：“太庙应该是个中国古老的象征，所以那一版的应该是以古老的传统的历史的风格为主，那鸟巢实际上是中国当代的一个象征，尤其举办过奥运会之后，在全世界它大概都是一个新的中国的一个象征，那么在老百姓的心中也是如此，所以在这儿来做一个传统的古老的一个西方的歌剧，我觉得它本身，时空的感觉就会很强。”
记者：“这回最大的卖点哪儿，简单的说？”
张艺谋：“可能还是多媒体，可能很正宗的歌剧迷也许会认为有一些颠覆，对吧？但是我想，时代要发展。”
为了完成这次颠覆，花费高达1.2亿元人民币，在鸟巢版《图兰朵》的出品公司豪思国际集团，我们见到了公司的总裁叶迅。1998年太庙版上演时，他只是一名普通的观众。
叶迅：“对，当时花一万块钱，当时只花了一万块钱在那看看，现在变成掏1.2个亿来做这个项目，这是一个很大的变化。”
从一个观众变成了出品人，听上去有些传奇，而我们还发现，豪思国际从1995年创立，主要从事会展服务，并没有大型演出的经验。
记者：“你以前从来不是做演出的，这一次第一次进入演出市场，就敢投1.2个亿，为什么？”
叶迅：“首先是我们对整个市场有一个前期的调研，我们也去看，现在整个中国的文化演出的市场，到底是什么样？那我们也横向的跟电影市场，其他的文化创意市场去做比较，那我们觉得中国的文化的演出的市场，现在相对来说处在一个比较低的位置，它需要有一些大制作、大投入来使得这个市场，能够有一个很好的发展，所以从我们来说，我们希望起到一个抛砖引玉的作用。”
过亿元人民币的投入，显然不是一块便宜的砖了，根据北京演出行业协会的统计，2007年，在北京演出市场，一年共演出13240场，票房收入为4.16亿元，这次鸟巢版《图兰朵》只演2场，却投入了1.2亿，投资方为什么敢于如此大手笔呢？在出品方豪思国际的身后，我们看到了美国风险投资基金IDG的身影。
