杨磊锁麟囊 新华社发
杨磊今年整３０岁，０５年从上海戏校毕业后，本想进入上海一家大剧团。剧团先是肯定了他一番，说他业务能力不错，但男旦无法演出剧团排演的现代戏，只能唱传统戏，而且他们剧团从来没有过男旦。剧团很客气地婉拒了他。杨磊、刘铮毕业后找剧团接受时，都是四处碰壁，各剧团对男旦敬而远之，说是剧团有女子演旦角很好了，为什么还要找男旦。
杨磊抱着试试看的想法报考中国京剧院，院里看他确实是个好苗子，就招了进来。但自从梅兰芳先生之后，京剧院就没有男旦，院里先安排他在艺术处做剧本整理。
杨磊身边的老师、同事都叮嘱他千万不要荒废了练功，院里肯定会再安排他唱戏。两年后，杨磊重新登台演出，京剧院安排他和刘铮合演《红鬃烈马》。
而这期间，当初不接受杨磊的上海那家京剧团特意邀请他回去商演，“他们对市场还是很敏感的。”杨磊说。我国在１９６４年实行了男演男、女演女的方针，此后的六十年多来，戏曲院校中断了对男旦的培养。杨磊和刘铮都是被经历过戏曲昌盛时代的老艺术家看中，各种机缘巧合下学的男旦，并不是学校计划培养的。
中国传媒大学教授、中国戏曲学会常务理事周华斌说，新中国成立后，专业剧团基本不招收男旦，剧团中凤毛麟角男旦基本都是解放前培养的，以致造成专业剧团从观念上无法接受男旦。
专家们认为，对男旦的质疑都是因为他们对传统文化不了解造成的。我国的戏曲发展史中，不刻意讲求演员生理性别与角色性别的刻板对应是伶界的共同经验。
发表于２０世纪２０年代《戏学汇考》中的论“学戏之性别”就开门见山提出：学戏之初，当辨明性别。性别者，系就自己之性情，察近乎于何种行当而习之。其中的“性别”不是指演员自身的性别，而是指演员自身的气质适合哪种行当。
“李文敏老师第一眼看到我就说如果早出生７０年，肯定能成角儿。”杨磊说，他是１８岁被培养出张火丁、李海燕的李文敏老师相中的，“并不是生活中扭扭捏捏就适合演旦角，台下看着腻味，台上更无法吸引观众。李老师看中的是清新的气质。”
戏曲研究者认为旦行艺术乃至京剧艺术的整体提升都与男旦糅合自身性别特点有关。男旦的声音条件、武功把式等相比坤旦具有优势。苏州昆剧院院长蔡少华说，有了男旦的戏曲才是完整的戏曲。
2008年5月5日，一名男旦演员（左）在《牡丹亭》彩排中扮演杜丽娘。当日，由中日两国演员联袂演出的昆曲《牡丹亭》在北京湖广会馆进行彩排，并将于5月6日至15日在北京公演。这次演出主角全部由男旦担任，日本歌舞伎大师坂东玉三郎领衔主演。新华社记者 刘杰 摄
2008年5月5日，一名男旦演员（左）在《牡丹亭》彩排中扮演杜丽娘。新华社记者 刘杰 摄
相对于中国男旦的危机，日本歌舞伎男旦却炙手可热。坂田藤十郎是日本的歌舞伎界的“人间国宝”，他在访问中国时对中国男旦的没落感到可惜，称男旦是坤旦无法取代的。
周华斌说，男旦在台湾一直存在，并且走国际路线，很受欢迎。从中国到日本发展的男旦吴汝俊在当地拥有众多戏迷。
男旦的凋零与京剧的式微
梅兰芳在京剧《贵妃醉酒》中扮演杨贵妃（摄于20世纪50年代）。新华社发
梅兰芳《贵妃醉酒》造型
男旦艺术的萌发、鼎盛与衰颓几乎与戏曲发展史相始终，四大名旦时期的梨园，达到了难以逾越的高度。
北京南城，在晚清时期，已经发展成了商业、娱乐中心。据原中国社会科学院文学研究所古代室研究员幺书仪统计，当时北京城１２个大戏园子，长仅一里多地的大栅栏和正阳门大街东面的肉市和鲜鱼口，就集中了六家。若以每个戏园子上座５００至１０００人计算，这里每天大约有３０００至６０００人看戏。以每个戏班子有１００个左右伶人计算，大约有６００人从事这项服务。
而现在的北京，专供戏曲演出的大剧院只有梅兰芳剧院和长安大戏院。梅兰芳剧院能容纳１０００多名观众，开业１年来，平均上座率只有７５％。估算一下，北京每天看戏的人数不过２０００人。
在北京的专业戏曲院只有中国京剧院、北京京剧院和北方昆曲剧院；两所戏曲学校--中国戏曲学校和北京戏曲学校和七个戏曲团，即中国京剧院下属的３个团、北京京剧院下属的３个团和风雷京剧团。
向昆曲取经学旦角身段,大型原创芭蕾舞诗剧《光》的总编导舒均均与昆曲男旦交流戏曲动作。(资料图片)
昆曲男旦董飞（左）在指导“芭蕾男旦”
