当生命即将走到尽头时，爱情这张脸或许早一步为病痛、衰败折磨得日夜呻吟、喜怒无常、五官错位……2012年金棕榈电影《爱》所展现的便是罗曼蒂克背后的真相。奥地利导演迈克尔·哈内克用平实的镜头表现了人们在挚爱遭受痛苦时，自己所承受的“生命中不能承受之重”。影片用一个颇为极端的角度和背景， 探讨了两个亲密的人之间那种复杂的、难以诉诸语言的感情和关系。该片去年亮相戛纳电影节后，就大受好评。这次不仅入围奥斯卡最佳外语片，还跻身最佳影片大奖的9个候选名额中，充分展现出奥斯卡对这位大师的敬意。
风格：冷峻而真实
《爱》讲述的是一对相伴多年的老夫妻，在妻子遭遇疾病之时，二人面临的终极考验。乍一看，该片探讨的是爱情是否能持久到底的问题，然而细细想来，它却透视了人对死亡的恐惧以及面对生命衰败的无奈，这个题材令人联想起华语片《桃姐》。 不同的是，老人尽管一路尽心爱护逐渐病弱的妻子，但心灵的压抑却越来越明显。影片最后，为了让妻子免于病痛和自尊心的折腾，老人用枕头闷死了妻子。电影大 部分时间记录了妻子从能走路变成坐轮椅，到坐有发动机的轮椅，直至最后卧床不起的过程;捕捉了照顾病人的种种不美好的细节，包括喂食、洗澡、解雇粗心的护 士和处理褥疮。同时，老人也因为照料妻子而深感抑郁、疲乏、懊恼，这或许是有史以来有关老年话题的最诚实的一部电影。
影片开头采用了倒叙的形式，首先便以警察破门而入的方式，透露妻子安娜已死的结局。然后镜头一转，故事回到二人参加音乐会的场景。对于老年夫妻的过 去，导演并没有采用更加方便的闪回镜头，而是用人物之间的对话，为观众提示出关于二人过去的历史和信息。而大段的对话并没有削弱角色的形象，反而使其显得 更加丰满和立体。随着故事的推进，安娜的病越来越重，丈夫乔治的心情也越来越沉重。在某次妻子闹脾气不想进食的时候，丈夫乔治气极了，竟给了妻子一耳光， 之后便是二人吃惊的互望。导演通过这个镜头，表现出在捕捉人与人之间复杂感情方面的高超能力。即便是潜意识下微小的波澜，也能够被影片完全展现出来。而在 影片的后半段，导演罕见地使用了两段超现实情节，一个是丈夫乔治在睡梦中看到了大厅走廊充满了水，并且自己被一只手捂住了嘴，顿时惊醒;另一段则是在安娜 去世后，乔治又看见了做家务的妻子，并跟着她一起离家而去。两段情节并不算长，在片中一闪而过，但却能在观众脑中留下深刻的印象。而在理解和反思影片时， 这两段情节也起到了至关重要的作用。
总体而言，《爱》接近新古典主义朴素、克制、庄重的风格，主题不蔓不枝，影片场景仅限于公寓屋内，几乎一幕到底，叙事沉稳有力，节奏把控得当，配乐、对白更是经济;冷酷的开放式结尾，现实与梦境的结合，反而更突出了导演对于细腻情感的把握能力。
阵容：“一皇二后”联袂出演
去年，导演迈克尔·哈内克凭借《爱》在戛纳电影节斩获金棕榈大奖，而影片自亮相后就获得了超高口碑，但其实《爱》的诞生过程却并不太顺利。早在 2009年10月，导演迈克尔·哈内克就曾透露这个拍片计划，讲述一个关于“年岁增长所带来的身体衰弱及耻辱”的故事。但随后他看到了类似题材的加拿大影 片，于是将计划搁置了，直到2011年他才重新开始影片的拍摄工作。
值得一提的是，片中饰演丈夫的正是戛纳、柏林双料影帝简·路易斯·特林提格南特，扮演妻子安娜的则是威尼斯影后埃玛妞·丽娃，饰演女儿伊娃的则是戛纳影后伊莎贝尔·于佩尔。这“一皇二后”的阵容不仅星光灿烂，而且3位超实力派的演技也是炉火纯青，使得3个角色真实可信，无可挑剔。片中有一幕是安娜 第一次中风后想自杀，当乔治仿佛有预感地赶回家，看到冷冷的安娜对着大敞的窗发呆，那个瞬间，一辈子的老夫妻，用一个眼神读懂彼此最微弱的信息。两位年过 八旬的老演员韶华已逝，但气场强大，质朴、鲜活、倔强的表演，让他们的所有想法、举动都能得到同情与理解。特别是在导演独特的长镜头下，他们在静止的镜头 里完全靠着高超的演技打动观众。而对于这两位老牌巨星简·路易斯·特林提格南特和埃玛妞·丽娃的表现，导演迈克尔·哈内克更是高度赞扬，称他们十分敬业， 在拍摄完毕后依然坚持在片场的公寓休息没回家。
