相声艺术是一片大海，学问很深
当务之急是恢复相声的艺术性，
不要太急功近利
回归剧场就是图个真实感：
不用领掌、不用带笑、不用带彩
著名相声艺术家李金斗将率众于4月24日、25日在保利剧院举办相声大会，按他的话说，这既是新人新作的展示，也是对相声回归剧场这么多年的小结。“因为什么？”他说：“我们应当通过我们的努力，让观众们看到，相声是一门博大精深的文化艺术；是一门既讲究传统又能与时俱进的有生命力的艺术；是一门现场性、互动性强的语言艺术；是一门开放进取的大众艺术。”
如果细细琢磨，我们可以从中得到如下信息：一，相声应当是一门学问，而不仅仅是狭隘的耍贫斗嘴的游戏；二，相声应当是鲜活的，而不应当是僵化不变的；三，相声应当是与观众面对面的表演，而不是预制或定规的；四，相声应当是吸取生活营养的，而不是闭门造车的。
当今的相声正意识到自身的优势与不足，逐渐走出前些年的困境。李金斗说：“1996年，姜昆、侯跃文、常贵田、冯巩和我提出：以相声的名义，回归剧场。实在是因为电视越来越难，相声是语言艺术，讲究个口说耳听，完全凭电视传播就受到很大限制。比如有时晚会20点至24点观众的气氛达到高潮，相声受到限制，小品大出风头，相声的讽刺功能让位于小品的自嘲噱头，这些都是相声自己依赖电视造成的结果。”
“其实，当初我们回归剧场就是图个真实感：不用领掌、不用带笑、不用带彩，听众听着乐意怎么着都成。另外，说活儿也不用时间控制，语言的事儿嘛，这句不能说改那句。1996年，我们搞了6场。至今，逢十一、五一、春节，相声专场都有9成票房，直到2003年10月3日东城文化馆北京周末相声俱乐部(马季题字)开场。第一场卖出193张票，第二场卖出289张票(开始出售500张门票，后限售450张)，第三场到今天，中间只有17场因世界杯、奥运会等‘不可抗力’没满，6年间近300场，场场爆满。”
“酬劳？大家都不提，谁也不要。后来硬性规定，陈涌泉、常宝华、唐杰忠等老艺术家、70岁以上的500元、70岁以下的200元，我不要钱，很多人不要钱。”李金斗说。
“最初回归剧场还有个想法，每排一个新节目演出前，要进行彩排，行话是‘轧场’，得找个地方还得相对保密，可能找部队。但有时人家也不愿意接待，没有场地就不那么得心应手。正好东城文化馆办了个周末相声俱乐部。”
通过周末相声俱乐部，年轻的相声演员没名的有名了，没单位的有单位了，没获过奖的获奖了，因此，没挣钱的挣到钱了——有人邀请演出了。比如李伟健，通过俱乐部的锻炼，在央视大赛上获一等奖，去了中国广播艺术团；比如傅强，去年搞了个人专场，众星捧月，全是名家捧场，有非常好的艺术效果；结果，市场、出场费都有了，单位也有了，也有人邀请了，他在部队就说相声，后来到燕山石化艺术团也是业余的，现在调入专业艺术团了。
李金斗最后强调：其实，相声如果能把老的继承下来就很好了，不要轻言出新。因为，相声艺术是一片大海，学问很深，有的人说自己这是新的那是新的；其实过去有过，就不是新的，记得我的师爷常常立马给人引经据典，再好的一段也有出处。现在当务之急是恢复相声的艺术性，不要太急功近利。现在要求相声起到原子弹作用，其实也没那么大能耐。
