左起：范逸臣、主持人徐乐同、阿龙
主持人徐乐同
范逸臣：大家好，我们是“酷爱乐团”，我是范逸臣。
黄冠龙：我是阿龙。
酷爱乐团简单好记 范逸臣狂爱吹口哨
主持人徐乐同：欢迎小范和阿龙，今天第一个话题，我第一个想问的问题就是关于“酷爱乐团”这四个字，我看到的时候有两个不同的解释，“酷爱乐团”，这是一个团名，或者“酷爱乐团”，我就是很爱乐团。当初你们想叫这个团名的时候是一个什么样的想法呢？
范逸臣：其实就是希望这个团名比较直接，能够让人家感受到就像你刚刚直接的那两个反应，那两个感觉，不会去想太多。因为其实我们在想团名的时候想过很多奇奇怪怪的，让人家看不太懂什么意思的都有。可是最终我还是觉得简简单单就好，好记，好听。
主持人徐乐同：比较直截了当，让大家知道我们就是喜欢音乐。不过确实是，在我们聊天开始之前，我们小范在旁边一直会有哼歌，可以看的出来音乐已经成为了自己血液当中非常重要的一部分。
范逸臣：每个人应该都是这样的啦。可能没有特别注意自己是不是在哼什么样的音乐，那是很随性，很自然，只是哼一些旋律，也撑不上音乐，可是我相信每个人多多少少在生活当中都会做这样的事情。
黄冠龙：小范平时私底下没事就会吹口哨，他非常喜欢吹口哨，散步吹，走路也吹。
主持人徐乐同：就变成了一个无意识的状态。
黄冠龙：很轻松，自在的时候就会吹吹口哨。
主持人徐乐同：比如我今天心情好了，走着路就来一段。
黄冠龙：会啊。
主持人徐乐同：会吹一段，还是会唱一段？
黄冠龙：吹。
范逸臣：因为毕竟用唱的话一定是用哼的，那个是新的，不可能马上填词进去，还不如吹。就是把口哨当做一个来使用。
主持人徐乐同：等于是无意识在创作。
范逸臣：不一定是加以记录的创作，只是情绪的抒发，觉得很开心。
主持人徐乐同：也不知道自己在吹什么。
范逸臣：对，就是一种状态。
主持人徐乐同：阿龙平时没事的时候会不会手会动，吉他手。
黄冠龙：我不太会这样，会打拍子，比较敏感的是听音乐的时候，小范和我，我们两个相处，开车或者什么时候，不一定对整首歌非常喜欢，我是什么音乐都听的那种人，可能因为一段鼓，它的节奏很特别，或者某一个乐器音色很特别，我就会整个一直在那个音乐里面，我就会问小范这个是不是很特别，我们搞不好下次会用用看。而且这些音乐来源，通常有可能比如Lady gaga 或者是Super Junior，我对声音的特色会很敏感。
每个人身体里都住着一个愤青 摇滚最怕就是无病呻吟
主持人徐乐同：今天聊天还有一个重要的词汇就是摇滚，其实小范之前的专辑多数是以慢歌为主，《断翅蝴蝶飞》以后就开始改变了，那时候是不是你们两个就开始了？
范逸臣：还没有，那时候是认识，第四张《不说出的温柔》开始合作。
主持人徐乐同：《海角七号》这部电影当中，整个人的状态就是一个摇滚青年，北京话讲有摇滚范儿，就是愤青，愤世嫉俗的青年。
范逸臣：里面的确是一个愤青。
主持人徐乐同：那里面的角色跟生活中联系大不大？
范逸臣：算大的了，其实我已经过了愤世嫉俗的年纪，但是我发现每个人心中多少都会有这个成份存在，可能对现在的感情、家庭、亲人，或者是对什么，一定都会有。只是说某些人在某些年纪，二十出头的时候可能血气方刚，或者刚刚遇到什么挫折时候，一下子接受不了的时候，才会爆发出来，一下子变成愤青。其实每个人身体里面都有这样。
黄冠龙：每个人身体里面都住着一个愤青。（笑）
范逸臣：对，看你管理的好不好，压抑下来，去处理这些状况。
主持人徐乐同：对于摇滚这种之音乐风格来讲，我一直都说如果我们不去愤世嫉俗，如果不去发泄心里那种情绪我们很难写出那种来，就像我们写慢歌，可能今天在家里面，一个人弹个琴，就出来了。而摇滚不是说今天很安静，随便来几下就有摇滚了。
黄冠龙：是，摇滚乐除了音乐之后，很重要的是歌词很重要，要言之有物，不然的话态度为什么那么激烈，那么凶悍去表达这个情绪，如果讲的是无伤大雅的小事为什么要那么激烈。摇滚的定位我觉得还蛮清楚，尤其是写歌词，需要言之有物，不然会觉得你唱摇滚很奇怪，为什么要那么激烈，你是为了摇滚而摇滚吗。
范逸臣：最怕的就是无病呻吟的感觉。
黄冠龙：对，很怪。
主持人徐乐同：说到摇滚，说实话我自己对这个音乐风格一直是比较心有余悸。
黄冠龙：被吓过？（笑）
主持人徐乐同：因为我一直都觉得摇滚这种音乐风格，总得说我不砸个琴，不在现场弄点什么形式上的东西就不算摇滚，但可能我是一个伪摇滚迷，但我还愿意听，但有时候表演可能有点太让人害怕。
范逸臣：可能有一些小小的误解，之所以你会看到不管是国内还是国外，有一些摇滚乐坛在表演风格上面比较独特或者比较夸张，因为摇滚包容力比较大。其实你的表演形式，你是安静的、微弱的或者爆炸性的，都是OK的，都是属于在摇滚范畴，而不是说像你看到的摔吉他，其实那不是绝对，也不是绝对的摇滚精神，摇滚精神不是在舞台上面做这些事情，而是你勇于去表现，你如何表现就看你自己，你想这么大胆也OK，想用内敛方式诉说也是OK的。我们的表演，我觉得比较中间一点吧。
主持人徐乐同：会不会让听到音乐的乐迷，觉得现在市场上，觉得表演太收了，不够释放，会不会有说这样？
黄冠龙：不会，我们很在我们自己的音乐里面，我们音乐做成这个样子就是表演出这个样子，把那个演出张力配合到歌曲。不会说硬要那样，做一些很激烈的东西，你看我做这个我就是摇滚范，也没有必要。
主持人徐乐同：跟音乐风格不搭的时候反而让人觉得很怪。
黄冠龙：就会觉得很突兀。
范逸臣：一切是以合理为主。你也不能说明明你的节奏非常重，你一直在那边…
主持人徐乐同：柔弱。
范逸臣：这也是一种对比反差，但这种对比反差没办法一整场都是在做这样的事情，是一小段的。明明是一首钢琴伴奏的，他在那边砸琴，砸完之后唱一个很抒情的东西。
主持人徐乐同：底下的观众会觉得台上的人人格分裂。
范逸臣：可能会把这个表演形式归列为行动剧或者舞台剧的表演，可能就是另外一种形式的表演。
小范阿龙互相激发创作激情 希望音乐反应人性
主持人徐乐同：我觉得两个人组团，默契度非常重要，但我觉得考验默契除了在生活当中彼此互相了解，在音乐上也是需要默契的。聊天之前也跟小范提到说，一个人做音乐，和两个人一起做音乐的状态是完全不一样的，因为要互相配合，两个人在音乐当中会不会有冲突？比如我就觉得这一段好，因为创作是很内心的东西。
黄冠龙：我觉得我们两个一起做音乐，不是互相配合，是互相激发，反而我们的东西会多过于我们各自在家里弄的东西。比如以前小范写歌，可能在家自己弹钢琴，我自己在家可能也是弹钢琴或者吉他，可是我的旋律是比较在我的世界里面待着，可是小范有他自己的东西，小范在编曲或者编一些节奏上面，他可能会有他一个自己本身的限制。因为我觉得每个人的专长不一样。比如我们最近做这张专辑，有一些歌甚至一开始并没有旋律，我先把编曲编好，完整音乐出来了，听到以后觉得很好听，或者很有感觉，再把旋律弄进去，最后变成我们两个人都想象不到，这个歌会变成这样，会有特别的编曲的音乐，也有特别的旋律。
主持人徐乐同：这就是所谓1+1大于2的原理，因为超越两个人分别不一样各自的创作领域。不知道大家有没有看到刚才小范的状态，我跟阿龙在聊天，他在旁边抠手，我想说你对你这个新造型是有多么的…
范逸臣：我早上刚刚剪了指甲，可能剪的速度快了一点，没有剪干净。（笑）
主持人徐乐同：大家也看到这次小范和以往的状态不太一样，视觉系，我对这三个字不是很认同，不一定我们穿的五颜六色就是视觉系，视觉系像日本的那个。
范逸臣：那个比较夸张，整个脸都是。
主持人徐乐同：所以小范还不算是视觉系。染了阴阳指甲。
范逸臣：突发奇想，你不觉得很有创意。
主持人徐乐同：没有特别的意义。
范逸臣：没有。
主持人徐乐同：今天还分别穿了绿鞋和红鞋。这个造型的部分，其实两个人应该说在表演中会不会特别设计一些，比如今天我为了某一首歌的表演就要做一个什么样的造型，比如之前台北小巨蛋演唱会。
范逸臣：其实我们演出还是希望以听觉上面的顺畅度，如果每首歌都要搭配不同造型去做的话，我觉得会比较废时间也会中断演出的节奏。所以我们会抓大块的感觉，这块可能是五六首歌是比较摇滚的，可能在装扮上面是比较Rock的，比较往摇滚方向夸张化。
主持人徐乐同：我认识很多很多内地摇滚音乐人，我觉得他们的状态是一种，用一个特别独立词叫“纯粹”，不知道你们认为，你们做音乐够不够纯粹，做摇滚够不够纯粹？
范逸臣：何为纯粹？
：摇滚的纯粹？
黄冠龙
主持人徐乐同：对，可能我们今天真的不会受到任何事情的束缚，我认识很多很多内地摇滚音乐人，比如我今天发了一张新专辑以后，突然间消失不见了，可能躲在某个深山老林里创作五年，不会受到市场还有销量，以及所谓身边这些工作人员也好，还有歌迷的反馈，我不想吸取你们的意见，我反正觉得我做我自己的音乐，你们喜欢就听，不喜欢就算了。这种状态，你们会这样吗？
黄冠龙：其实像我自己来讲，我做音乐有我自己的想法和坚持，我做音乐是一回事，但我听音乐的时候，还是会听流行音乐，不管西洋的也好，或者台湾、内地，日本的，不一样的曲风都会听。在创作我们自己音乐的时候，可能很多的一些想法我觉得会来自于我听到的一些创新的东西，我觉得不管怎么样，我们在这个时代做音乐，虽然说我们两个是做创作，也是比较摇滚的东西，可是我还是希望有创新的东西。也许一般传统的大家觉得是主唱、吉他、鼓，而现在音乐越来越发达，越来越多的音色，会听到很震撼的音色，何乐而不为呢，放在自己的音乐也还不错。所以在创作的时候我会做自己的东西，其实我也会各方的吸取不同的一些想法。
主持人徐乐同：想法跟意见。小范自己创作当中会遇到瓶颈吗？比如我今天很想写一种类型的歌曲，结果我就写不出来。
范逸臣：其实我不会刻意去设定自己一定要写什么样的东西。你刚刚说那个，我也蛮感兴趣的，我觉得艺术创作有两种人存在，有一种就是不活在这个人世间上，有一种是活在这个人世间上。我觉得这都是艺术创作。我走的风格是比较活在这人世间上。
主持人徐乐同：识人间焰火。
范逸臣：因为我想反应的是人性，我想反应所有大家看到的、遇到的事情、事物，不管是难过的、开心的。所以我必须得留在这世间上跟大家一起感受喜怒哀乐。
主持人徐乐同：你们有没有想过，有一天把你们关在深山老林里，还会创作出音乐来吗？
黄冠龙：这是很特别的想法。（笑）
范逸臣：还是会创作出音乐来，但音乐的走向和公用，可能不是为了跟大家一起抒发。比如我是高山族，本身就是住在山里面，我们也会在山上唱歌、吟唱，吟唱的目的都是为了传达一种氛围，反而歌词的叙述变得少了。
主持人徐乐同：一种哼鸣的创作。
范逸臣：对，虚词的吟唱，其实没有歌词的。如果把我们关在山上去创作，可能会是这样的状态，因为我说不出什么东西，因为我没什么好说的，我在山上过的很安逸，没有过多的烦恼，我更多的烦恼可能是三餐，那就很难写歌词了，因为我的确没有其他的想法。
主持人徐乐同：这个也很好的，我们待在城市里面创作也是一种方式，比如小范说是一种表达，而在山上我个人觉得会比较纯净。
范逸臣：对，完全就是另外一件事情。
主持人徐乐同：当今乐团当中，应该说组团的人很多，玩儿摇滚的人也很多，这个年代又是一个张扬个性的年代，你们两个觉得“酷爱乐团”跟其他的乐团或者其他摇滚音乐人的最大区别在于什么？你们怎么战胜别人。
范逸臣：本来把音乐拿来当做一种竞技比赛，它就是一个不对的事情，其实这种事情很难公平的去竞争，因为它是比较主观的东西。所以我们不能说我们哪里赢别人，我觉得大家就是开心的去做自己，然后做自己想要的音乐，一定有它比较厉害的地方，我也有我自己觉得优秀的地方，我觉得是互相欣赏对方的优点，这样子就OK了，反而不要觉得我一定我比你厉害，那又怎么样呢，我做的音乐就是这样子，我可能就是比较平静的音乐，我就是不想跟你这样的比，你要大声你就继续大声吧，你全世界最大声好不好。音乐存在的意义不在于谁最厉害，而是做一种表达抒发而已。
主持人徐乐同：这个回答让我觉得不够尽情。我只能觉得小范可能心态很好，今天只要让我自己觉得我自己的音乐，我开心了，我做出来的音乐我们觉得够舒畅，够能表达我们内心的想法就够了。但就像你说的，我们生活在这样一个大的音乐环境当中，无论是台湾乐团，还是内地乐团，都特别强调一点，就是所谓标签性，我们怎么说声音的独特性，或者音乐风格独特性，咱们举一个例子，比如陈绮贞，我们今天随便听一个前奏，可能就知道这个音乐风格是她的。“酷爱乐团”的音乐部分会不会有这样一个标签，就是说这样一听就是“酷爱乐团”的音乐。
黄冠龙：编曲上面，我们做这张专辑有去在这个地方下过功夫。比如说，你可能在华语专辑里面很难听到一首歌它的SOLO快两分钟，而且是SOLO到结束。怎么可能会有这样的事情，我们团就主唱和吉他手，我不唱，主要就是编曲和弹吉他，吉他等于是我的工作，小范诠释他的歌声到一个极致的时候，再出来，把情绪带上去就是吉他了。我们两个在做这张专辑，小范也很希望在编曲上面吉他的特色可以突出，像我们做专辑《别回答》这首歌的时候，那时候很有趣，编曲主歌、副歌都已经唱完了，接下来很自然的吉他SOLO出现，小范也在我旁边，我就一直弹，越弹越尽兴，都很顺，就一直弹，不知道怎么结束，也不知道怎么再回到副歌，可是时间已经很长了，淡出是很没有想法的，小范就说那你把它弹到结束，也是一个做法，我就编了一个ending曲子。这首歌推出来，不管是不是在玩儿音乐的，他们反应都还不错。
主持人徐乐同：我也是觉得，出来吉他SOLO，然后又听，啊，结束了。是小范的声音加阿龙的吉他组成一个全新的乐团，等于是一个人生和另外一个乐器也可以充当乐器来组成乐团。
范逸臣：在乐器里面，最强的就是人声和吉他。
主持人徐乐同：这是你们非常独特的地方。
黄冠龙：而且我们专辑里面会有演奏曲。
主持人徐乐同：纵观下来这么多乐团，包括音乐也好，没有这样的形式出现。
范逸臣：我觉得要做成一个特色需要一定时间来累积，三五张之后，听我们三十首音乐以后，会大致勾勒出来一个这是“酷爱乐团”的样貌。这是听众自己去勾勒出来的，这应该是谁，这需要多一点作品，花一些时间。
主持人徐乐同：这个确实需要时间了。说到新专辑当中一共是大概七首歌，两个人在做过程当中应该会有很多很多很有趣的事情。虽然说我不想问这种特别没有质量的问题，但是特别想提到的就是说两个人做音乐，跟一个人做音乐确实不一样，做的过程当中有没有说今天我就很坚持我的想法，而你却说，我觉得你这是错的，不对，这种情况会不会遇到？
范逸臣：其实有可能会发生，但是我们都避免掉了。重点在于说你坚持的这个原因是什么，假设我们在处理一个编曲的问题，我觉得可能鼓的部分好了，这个地方，这个小节第三拍和第四拍再多加一个大鼓挤出感可能会有，他觉得可能不需要有，第三拍加一个就好了。重点在哪里，我们试试看，听听看有什么差别。
主持人徐乐同：可是听得过程中还是觉得我这个好。
范逸臣：没有，像这种东西其实只差一个，不会有太多，如果是很明显的，觉得这边应该下来，那是一个大方向，因为这边本来是比较急促的，你说这边应该空掉，没有鼓，为什么？因为我觉得怎么样怎么样，我们就会去做这个讨论为什么。如果答案是很接近的话，其实我就不会再坚持什么，因为用他的也很接近，用我的也很接近，那用谁的都OK，因为我们方向是一致的。
组乐团不是跟风 现场弹唱新专辑主打歌
主持人徐乐同：大方向就OK。我们聊了这么多都是比较音乐性的话题，不知道现在网友是不是听得懂。问一个比较尖锐的问题给二位，在当今乐团当中，有很多人会从比如之前类似抒情歌手、安静歌手直接转型，我就想玩儿摇滚，这样的例子屡见不鲜，比如张惠妹、范晓萱，今天小范也从一个那样的歌手，和阿龙一起组团，会不会担心你们也在跟风？因为张惠妹也是各大榜的提名，成绩很不错。会不会担心？
范逸臣：不会，如果他们觉得这样跟风，那就让他们跟风，因为时机巧合的关系，没办法。
黄冠龙：我们两个要组团是很早之前就讲了，只是说之前有很多的限制，而且小范那时候还有合约在公司，其实那个时候很多事情不是我们两个说了算，你现在还是公司的歌手，我还是公司幕后工作人员，我想跟小范组团的话，那是很奇怪的。真的是时机巧合。
主持人徐乐同：缘份。
范逸臣：对。
黄冠龙：国外也曾经有歌手，以前是歌手，后来组团或者转其他，这都是有可能发生的事情。
范逸臣：我觉得歌迷朋友要去了解的一个重点就是为什么歌手要做这样的事情，一定是有某些东西要表达。其实我的曲风，我喜欢的音乐类型是比较广泛的，不希望大家只把我定位成唱抒情歌的一个歌手，希望带给大家不一样的东西，或许张惠妹也是一样，或许范晓萱也是一样，可能在这张里面听到比较多的摇滚，但或许下一张又会有其他的东西，我只希望借由这样一个新的组合，新的团体、乐团把我们自己的音乐带给大家。其实目的就是这么简单，而不是纯粹为了跟风，我就是想要改变一下。
主持人徐乐同：确实需要一种自然的状态。发现小范心态特别好，就是我今天做了我自己喜欢的事情，别人是否接受随你。
黄冠龙：小范很活在当下，很有自己的想法。
主持人徐乐同：活在当下这个词很好。在当下这个娱乐行业里面其实会有一个很不好的现象，就是说有很多音乐人在努力坚持我自己的音乐，但确实大众媒体并没有太关注你音乐的部分，而去关注一些周边的比如类似八卦，类似一些乱七八糟的，比如狗仔今天拍了一些乱七八糟的东西，你们怎么看待这个事情？是应该更注重娱乐头版，还是更坚持我自己的娱乐风格？
黄冠龙：小范对这些事情蛮有经验的，我们有一首歌也是写这个事情的。身为音乐人，我们真的能够做到我们努力把自己的音乐，把自己想做的事情做好。剩下那些他们会不会拍，会不会登，他们到底想拍什么，想登什么，他不是我们能够控制的，我们是尽可能把自己的状态都做好。至少我们不会属于那种为了要头版而去刻意弄一个什么事，然后说我们有头版；这个对我们来说又刻意了，因为我们并不是目前这种个性的人。有时候会觉得我们音乐做这样，好像可能版面没有别人怎样，或者穿露一点的，市场就是这样，我们两个也很难想要怎么样。
主持人徐乐同：希望越来越多的媒体真心关注我们音乐人幕后认真做音乐的态度。今天在访谈的最后，希望给二位留出一点时间来，真真正正为“酷爱乐团”新专辑做一个宣传。
范逸臣：唱一首主打歌，叫《Rock All Night》，原本编曲是比较摇滚的，唱腔也是比较摇滚的，只有一把吉他，所以我们带来的这个版本是比较轻松的。
主持人徐乐同：《Rock All Night》，就是摇滚一晚上，这个激情还真是大。有请“酷爱乐团”《Rock All Night》。
（“酷爱乐团”现场演唱《Rock All Night》）
主持人徐乐同：非常棒，这个歌好好听，刚开始前面会有一点小波萨诺瓦的感觉。
黄冠龙：对，有一天我们两个在玩儿，说想改成一个抒情版，我们很爱改歌，之前《I Believe》也是改了一个版本。
主持人徐乐同：这个还挺舒服的，音乐人自己改音乐的状态很难得，因为不是所有人都能做得到的。最后给二位一个机会，跟所有网友推荐我们这张新专辑。
范逸臣：这是小范我出道第九年，终于有机会组一个乐团，叫“酷爱乐团”，专辑名字叫《初生之犊》，是小范跟阿龙编曲、词曲、制作，甚至内页设计都是我们的想法。希望大家可以支持正版音乐，我们都会继续努力创作出更好听的音乐，希望你们可以喜欢“酷爱乐团”，支持“酷爱乐团”。
：除了小范说了我们很多音乐上面的部分，我要说的就是，如果大家有机会可以参与我们现场的演出，我不知道大家有没有机会在内地可以看到我们的言吹，如果有机会推荐大家可以看我们的表演，或者在网络上也可以找到有关我们的一些网站，或者是后援会，其实里面都有很多我们的一些视频，很希望可以把我们的音乐介绍给大家，把我们的热情也分享给大家。
黄冠龙
主持人徐乐同：今天真心的感谢所有网友支持我们乐观的小范，还有坚持音乐的阿龙，希望大家多多支持“酷爱乐团”。今天的访问非常成功，拜拜。
黄冠龙：拜拜。
范逸臣：拜拜。
