文/李泽清
“限娱令”之下的电视将走向何处?有网友认为这是官方部门在扯淡，抹杀了我们观众的娱乐的需求，可以一天24小时不间断的观看文娱节目，相信不会有人愿意整天抱着电视机收看《新闻联播》。湖南卫视首部周播剧《藏心术》开播发布会上，电视人、电影人、观察者都出来说话，各说各有理，但不能充分的表达广电总局的声音。
以下纯为独家之言，如有雷同纯属意外。
每天晚上，当你打开电视机，手拿遥控板，这个时候你会发现从头到尾特立独行的节目少之甚少。泛滥的约会相亲节目，同质化的电视剧首播或复播，一年一度的选秀，还有一些毫无笑点的综艺节目，这个时候你会发现，与其在痛苦中忍受不如“限娱令”痛快。
从观众的角度，限娱令在一定的程度上将推动电视台进行节目改革。观众对相亲节目疲软之后，还能保持多久的高收视率?尽管现在收视率的数字十分惊人，但又有多少人愿意接受“闪婚”，又有多少是电视台用盒饭和两百块钱青睐的“托”。电视台有时比相亲网站还要龌龊。
诚然，我们不能抹杀将与观众说再见的节目，它们也曾创造出过辉煌，也诞生过奇迹。
限娱令的催化作用，无疑是上层针对电视台进行的一次宏观调控。电视生态也脱离现在的“无头苍蝇”，各家卫视都在蠢蠢欲动。而业内最喜欢拿来标杆的芒果台，周播剧让它着实成为全国瞩目的焦点。
周播剧很多人认为这是美剧模式，没错，从播出时间和方式看有着极大的共性。从制作流程来看，恐怕只能称之为“中国特色的周播剧”，我们需要先审批、摄制、后期、审查之后才能与观众见面，所以在目前情况下不太可能“边拍边播”。
新形式的出现，给电影导演提供了工作机会，电影上不了院线就改周播剧吧。有电影导演说，电视台可以请他们把握周播剧的节奏，担任监制。不否认，导演能承担这个职责，但面对数亿的中国观众，挑剔之词不是谁想承担就能担待得起。
预言一：一年之内，周播剧会井喷。各家卫视会纷纷试水，同时，圈内的弱势群体—“编剧”的作用和地位会有明显的提升。周播剧的核心不是导演，是编剧，掌控节奏、把握剧情都是他们义不容辞的责任，而导演或监制针对剧本的调整，还不都是在干编剧的活。
预言二：情景剧光辉“复出”。曾经的《我爱我家》，现在的《家有儿女》，比拼的都是编剧的功夫。无力原创或收购作品的电视台完全可以考虑情景剧，低投资、低风险，仍然有机会博高收益、高收视率。
预言三：产业融合程度大幅提高。限娱令的作用在我看来，就是提供淘汰与再就业的机会，电影人与电视人开始“融合”，适者生存。很多编剧、导演、制片人、艺人会进行自我调整，周播剧的竞争将更加激烈，拼手段、拼实力的时刻到来。
某天，你发现一部不卖座的电影改成了周播剧;你喜爱的演员上周还在荧屏，下周换成另外一个他;昨天某某还在叫嚷着国产电影的春天来了，今天他已经宣布《我与周播剧不能说的故事》正式开机;后天，一批电视人走出演播大厅，召开新闻发布会，电影《告别荧屏》明日上院线，票价25元……
限娱令调控了百姓的收视需求，政策之下的对策，各家正在卖力筹备中，新一轮收视大战已经默默展开。你是看芒果台还是苹果台?荔枝台还是三国台?……限娱令是收视战争，是人力资源战争，是品牌战争，也是赤裸裸的利益战争，是电视界的“世界大战”。
