当上海世博会成为绿色建筑的秀场时，依然有许多观众会因为场馆中的某种体验而流连忘返；当广州亚运会以天地为舞台展示国人热情时，也依然有无数的百姓透过建筑的灯光表情感知羊城。
置身其中，中国的建筑设计师蓦然感到，网络已经渗透到建筑中，光影技术与建筑的融合，让建筑的使用者、旁观者领悟了“情境”一词的真正含义。
世博狂欢带动情境体验
展期半年的上海世博会，曾让一位日本老人购买了180张门票，以期实现天天看世博的目的；与沙特馆的总设计师相谈甚欢，记者赶赴上海时却未曾踏进展馆半步，空留许多遗憾。
是什么让众多场馆如此吸引观众？又是什么让开展前并不被人看好的沙特馆成为上海世博会上最具魅力的场馆之一，数以百万计的观众宁愿排队等待八九个小时，也要进去一睹芳容？
12月23日，《中国建设报·中国住房》记者再次约访沙特馆总设计师、中国电子工程设计院集团总建筑师王振军，谈到2010年的建筑设计流行趋势，谈到老百姓喜欢什么样的建筑，王振军表示，“后世博的启示更有价值，狂欢之后建筑设计界理当进行更为深入的思考。”
“世博会的价值在于揭示了建筑选美表象背后的内在影响要素和‘炫技’背后的文化特质及人文诉求。”或许是这种表述过于晦涩，王振军进一步解释称，“世博会给予建筑师的最大启示是，做建筑一定要做出空间体验感。一个好的建筑，一定可以让体验者感动得‘痛哭流涕’，未来建筑就是要为老百姓塑造感人的体验空间。”
这种观点与北京易兰建筑规划设计有限公司设计创意总监余为群不谋而合。拥有设计艺术博士学位的余为群认为，随着网络时代的真正到来，建筑实质空间与网络虚拟空间的结合越来越密切，如何设计好网络时代的建筑已经成为摆在建筑师面前的严峻考验。
“从实质到虚拟，再到虚实共构，未来建筑空间的真正价值在于体验。这种体验取决于人的意识，即情境。因此，情境体验已成为信息时代空间的核心价值。”余为群表示。
以沙特馆为例，王振军向记者分析了观众热捧的原因。“空间+人=场所，而好的建筑应具有‘场所精神’，让人有受感动的空间体验。其实沙特馆的空间结构非常简单，外形像一艘船，观众进去后也如同在船上，其内部同样利用了船的结构特点。总之，由于外部形状与内在感受结合紧密，观众首先具有了阿拉伯传说中月亮宝船的感受，再融入到现代高科技创造出来的影像世界中，使人身临其境，无论是空间感觉、光影效果，还是室内装饰、建筑材料都会让人感染、感动，从而达到情境体验的目标追求。”
亚运元素传递建筑情感
在高科技时代，能否满足人们与日俱增的真实融入建筑的需求，成为建筑师必须面对的重要课题。这种要求不仅体现在公共展示建筑的设计中，也同样体现在旅游度假型建筑、商业经营型建筑以及普通住宅建筑的设计中。
2010年的建筑设计除了情境体验的强化之外，更将高科技影像技术与灯光照明技术进行了很好的融合。景观设计也不再是单纯的点缀功能，而成为构筑情境体验的重要元素。
在日前结束的广州亚运会上，尽管开幕式选择在开敞的海心沙小岛举办，但主办方结合珠江水系巧妙地包装了周边建筑，运用高科技投影、LED灯光技术，营造出一个情境交融的盛典环境。尤其是新广州电视塔“小蛮腰”的外立面，通过密集布置编排的LED灯光程序，塑造了一个美轮美奂的新地标。
据余为群介绍，其实“以人为本”的建筑设计在追求情境体验的时代已具有新的含义。建筑作为会说话的盒子，正逐渐从古典建筑的严谨、现代玻璃建筑的哑言、后现代建筑的饶舌，向信息时代建筑的互动转变。在此阶段，虚实共构成为主流，信息技术正从原有的嵌入转变为渗透，建筑外立面不仅是建筑师展示设计才华与灵感的载体，同时也是运用多媒体手段表达情感、与路人互动的载体。
实践证明，按照这种理念设计的大批城市公共建筑，无论是展馆，还是商业经营场所都在聚集人流、物流方面发挥着越来越重要的作用。以万达武汉东湖广场为例，设计师不仅结合地域文化、地块条件设计了“楚河汉街”，在街区尺度上便于游客观光购物，还相应地将多媒体技术运用在一些商业建筑上，并设置了具有楚文化及汉文化特色的景点，试图给人以强烈的情境体验互动感受。
当然，面对这种变化，一些建筑师也会产生困惑，怀疑自己的原有地位是否会失去，但从建筑设计行业发展的大局来看，这一步迟早要迈出去。而民用住宅的设计发展尽管落后于公共建筑的发展，受困于观念、地域、气候等条件的限制，但如果能在景观设计上有所突破，在住宅项目从“树小墙新”到“老宅”的演变过程中发挥应有的作用，同样可以营造出情境体验空间。
虚实共构趋势渐显
事实上，从奥运会的建筑设计开始，到2010年的世博会、亚运会建筑设计，再到如今成为潮流趋势的普通建筑设计，“虚实共构”正在成为一种主流设计方向。
北京奥运会的主体育场“鸟巢”可谓虚实设计完美结合的典型作品。如果用中国传统造园用材太湖石“瘦、漏、透、皱”的特点概括，可谓恰如其分。这也代表了未来虚实共构建筑的设计特点。
所谓“瘦”，即建筑结构的轻量化，这已然成为建筑发展的新趋势；所谓“漏”，是指表层与内层可以互动交流，利用灰空间相互沟通，“鸟巢”的钢结构编织外观与混凝土实体很好地体现了这一点；所谓“透”，是要传达出交叠信息，不仅仅在一个表层传达信息，而且要多层次地表现，譬如“水立方”，通过光线的传递，营造出梦幻色彩；所谓“皱”，则是要表达出水的流动性感觉，通过曲线变化展示一种建筑的延续性，正如某些先锋建筑设计师对建筑进行扭曲设计所要传达的信息那样，运用线条的变化宣泄情感。
按照余为群的判断，上海世博会中国馆起码在前三点上吻合了虚实共构空间的设计要求，无愧于成为符合未来发展趋势的传世之作。但其周围的附属建筑群却与之并不协调。
不过在王振军看来，“做建筑不是做时装，而是做西装。建筑要避免刻意追赶潮流，流行未必传世。”仅以世博会上普遍出现的绿色建筑而言，“绿色建筑确实代表未来的设计方向，设计师可以将建筑美学与建筑表现力结合起来，但也不能为了做绿色建筑而去做一些表面化的文章。”
王振军认为，建筑设计除了要符合未来的发展，还要概念清晰、不晦涩、易理解、感知度高，内容和形式也要高度统一，不要过度关注外形，前卫探索的建筑并不意味着抛却建筑本质，“更重要的是，建筑师要投入真情实感。感动自己，才能感动业主、感动观众！”
盛世狂欢过后，更需冷静的反思与理性的思考。
