这首才情俱丧的《稻香》，宣告华语歌坛的“周杰伦时代”结束，一个平庸的周董凸显而出，商业时代兴一个人亡一个人都在挥手之间，JAY撑到现在已经很有韧性了。我还是喜欢周杰伦在方文山的配合下，唱出一些具有华语、国语、汉语魅力的歌声，我委实不愿看到周杰伦的《魔杰座》，成为他的《终结座》。
“还记得你说家是唯一的城堡，随着稻香河流继续奔跑，微微笑，小时候的梦我知道，不要哭，让萤火虫带著你逃跑。”周董，你应该选择逃跑，人生的牛逼之处就是——从名扬天下，瞬时间隐姓埋名。
说不定，你到一零年代卷土重来的时候，或许会是天下英雄，无使君，唯操耳，嘿嘿！
周氏配菜已成套路
虽然已经如日中天，但那个在音乐里充满奇思妙想的周杰伦已经渐渐地远离了我们的视线，他每年的音乐生产更像是流水线出来的工业产品，质量有保证，可也绝对不会有意外之喜。
这张唱片也不例外，除了玩魔术的概念之外，中国风、对唱、重型说唱和流行小品依然一个都不少地出现在了这张唱片中。而在《听妈妈的话》大获成功之后，《时光机》和《稻香》再一次走起了怀旧和小励志路线。
首波主打《稻香》中唱到“请你打开电视看看，多少人为生命在努力勇敢地走下去，我们是不是该知足，珍惜一切，就算没有拥有。”算是周杰伦对2008年天灾人祸频传的一个回应。而《流浪诗人》则延续了《千里之外》的对唱模式，由周杰伦和杨瑞代(听歌)以国台语对唱。方文山词作依然精彩，描写两个男生同时喜欢上一个女生，却又互相礼让；像对难兄难弟，谈起恋爱却又害羞不知如何表白，其中的台语部分尤其出色。
《兰亭序》则一眼便知要接《东风破》《菊花台》《青花瓷》的班。除了方文山极具古典韵味的歌词之外，周杰伦继《霍元甲》(blog)之后，再次以京剧小旦吊嗓子的方式重复唱了一遍副歌，颇有剧中剧的感觉，更增添《兰亭序》的古典美。
此外的《魔术先生》则延续了《我很忙》的美式曲风。告别了乡村音乐，周杰伦拿起了奥尔良爵士曲风，虽然不是那么容易在KTV大热，但是却是周杰伦这张专辑中较有突破的一首。
看了电影《蝙蝠侠——黑暗骑士》之后为其中小丑一角创作的《乔克叔叔》也颇让人惊喜， 其余诸如《龙战骑士》《给我一首歌的时间》等歌，则基本上是合格的命题作文，过于中规中矩。
许巍
许巍：在隐忍与冲动之间
《爱如少年》，大度，从容，这是一张让你听完了，会很想微笑的唱片。
对于有才华的音乐人来说，制作一张唱片的初衷未见得一定要有什么惊天动地的故事作为背景，或者多么伟大与不可思议的想法才能激发创作冲动。私底下，许巍是个非常安静的人，日复一日做的最多的事情便是弹琴、喝茶，偶尔跟一两个朋友去爬爬山、聊聊天，淡淡地了解一下外面的世界。也会上上网，看看各种新闻，逛逛街，过着寻常百姓的生活。这样平和从容的生活过了三年之后，他一样可以积累几百首起承转合各不相同的作品，并从中精挑细选，与乐手和搭档们细细磨合之后，诞生出今天这张众人瞩目的唱片。
《少年》最大气
许巍新的唱片里有一种越来越明确表达出来的舒展与自在，这是一个彰显个性的年代，许巍的个性就是温和而儒雅的，他的音乐一如他今天的个性。这张唱片的录音，是国内少有的高水准。第一次在录音室听到作品的时候，我最最惊讶的是居然有如此清晰的层次感，每样乐器的位置在唱片里听得如此真切与明确，乐手对乐器的施展游刃有余，把音乐送到了最舒服的位置。
整张唱片，12首作品，细细听来风格是有些许区别的，但绝对是一张保持了超高制作水准的典型的许巍式作品。而最令我觉得惊喜的是，他有了更开阔的音乐视野，有了跟以往不同的创作空间，从而有些令人惊艳的Crossover的作品出来，也许今天，在这张专辑里面，这些作品还不是主打，但他们的存在却让我对许巍的创作水准和才华更加信任，并相信他的音乐依然可以往前走。
《少年》是整张里最完整、最大气，也最一气呵成的作品。典型的许式作品，与过去不同的是，我总觉得《少年》是一首充满了画面感的作品，听到一句句歌词出来，似乎就面对着那样的画面：九月的操场，青春的少年，充满爱与憧憬的未来……
《少年》并不是该张专辑的第一主打，但我对这首作品的未来绝对不抱任何一点怀疑，无比相信着，它可以打动更多听到它的人。所有曾经拥有过青春、拥有过梦想的年轻人，或者曾经年轻的人们，它会让你感同身受。
与少年站在一起的，是作为首发主打的《故事》，而它已经在几周之内横扫国内各大音乐排行榜的冠军了。
