木卫二 影评人
金马之前，被问及对结果有何看法，我都回答说，这是一届不存在冷门的金马。提名最佳的几部影片，它们要么拿下了惊人票房，要么在其他影展拿奖，根本不需要金马去特地肯定。若说以往的金马还有发现的眼光，推选那些被忽视的华语电影，但具体到这一届，《赛德克·巴莱》、《那些年，我们一起追的女孩》和《让子弹飞》，它们就是过去一年华语电影的热门话题。如果进行年度盘点，它们都会被写在突出显眼的位置上。《桃姐》、《钢的琴》和《到阜阳六百里》，它们是那种口碑良好的艺术片，有观众缘，但不以票房数字为最终追求。尤其是后两者，它们更是华语电影稀缺的精良小片，在机器大工业时代，以手工作坊的方式顽强存活着。
整个获奖名单，最接近于冷门的是刘德华的影帝、乌尔善的最佳新导演。但仔细想想，要理解评审的思维，好像也不是那么难。至少，除了戏里，戏外的刘德华对《桃姐》有另一种功劳，这点众人皆知。学院派出身的乌尔善，他的三段式虽然用得很是拙劣，好在安腾政信那段挺有看头。一刀致命，相信江湖派的九把刀也能理解，这好事不能占尽，否则别人就没得玩了。唯一可惜的是颁奖典礼少了九把刀的答谢金句，否则以他的演讲做派，只要有上台的机会，全场不爆笑，那是不可能的事情。
金马肯定了《赛德克·巴莱》，一部盘活台湾电影工业，少见的、被提前钦点的商业大片。要知道，《赛德克·巴莱》需要的不只是金马的认同，而是全体台湾人的认同。《桃姐》，在港人北上淘金洗钱的背景下，许鞍华依然坚守本地创作，其底线和尊严，令人钦佩。知名度偏低的《到阜阳六百里》，它就像去年获奖的《碧罗雪山》和《春风沉醉的夜晚》，也只有在金马奖，华语片的概念才会被突出、放大。所以，即便《让子弹飞》和《钢的琴》有被拉来陪跑的嫌疑，可是已经属于好片的它们，并不会因为没在金马获奖而被遗漏。
当内地市场貌似繁荣实则泡沫，当香港电影的衰竭已成事实，在这样的背景下，台湾电影迎来了复兴，金马奖重新拥有了公信力。上世纪80年代，香港电影开始在金马奖大展风采。进入上世纪90年代，由于台湾电影的积弱，金马奖又放开了内地电影的准入。零年代，金马奖更进一步，试图尝试勾画大华语地区的格局，提名作品被放宽到了新加坡、马来西亚、澳大利亚等国家和地区。基于这点，今年金马提名一出，所有人都感到很欣慰，因为好作品基本得到了入围的肯定。
不过，如果金马奖试图更上一层楼，努力做华语电影第一奖（同时也是最老牌的华语电影奖项），那么，放开评委的资格限制，恐怕是非常需要的。不得不说，现在的金马奖依然是以台湾电影人和从业者为主导，常年形成多数派。金马奖也意识到这点，否则无以服众。像去年有香港导演谭家明，今年有韩国导演、编剧李沧东，一些内地导演和演员也进入了评审团，但是，外界最为顾虑的台湾口味多少还存在。当然了，因为金马奖不可能移师香港、内地，它总要让自家人满意，这在提名上已经有深刻反映。此外，金马奖的起伏不定也跟台湾电影的命运休戚相关。从曾经的肯定指引到现在的网开一面，这就是金马奖的出生烙印，没得选。而就跟任何一个电影奖项那样，期待金马奖能绝对公平，完全洗去台湾色彩，那是不可能的事情。
