国家大剧院会员俱乐部精心策划“艺术1+1”系列沙龙之《永恒的古典——白岩松音乐访谈》活动，力邀到新闻评论员白岩松、古典音乐推广者陈立，畅谈古典音乐对人生的影响。现场挤满了200余位现场观众，数十万网民在线同步收看。
活动一开始，白岩松和陈立两位古典音乐发烧友便就“古典音乐”一名探讨起来。白岩松认为“Classical Music，中文译作‘古典音乐’，不过Classical译为‘经典’应该更加合适。”也正是因为“古典”这个词，让很多门外因此不敢接近古典音乐。中国的教育，总是要求学生在看完一篇文章后就得弄出中心思想。于是有些人就问：“听完了古典音乐，我怎么就没懂呢？” 白岩松说：“音乐是要感受的，不是要懂的。”他还与大家分享了自己大学时代刚刚接触古典音乐的趣事。当时，他为了听懂《梁祝》，特别对照着一本厚厚的说明听磁带，把每个乐器每个旋律分别代表什么都搞清楚。然而这个看似好学的举动却完全吞噬了对音乐的感受和想象，此后的这些年里他再也不敢听《梁祝》，再听就想吐。
以睿智思辨和犀利语言著称的白岩松，喜欢的古典音乐也多趋向沉稳深厚之作。巴赫、莫扎特、马勒是他最喜欢的几位音乐家。他提到，数年前曾经为了准备启功、季羡林等11位中国当代学者的系列访谈，埋头准备了2个月。“当年准备采访进入一筹莫展境地后，正是祖宾-梅塔指挥的描绘与命运抗争的柴科夫斯基《第六交响曲》给了我启发。” 他说：“每个年龄，总会有不同的音乐在等着我们。好音乐不分古典还是流行。我曾问过一位哲学家，为什么今天的人们还是需要一两百年前的音乐抚慰？他告诉我，人性是进化得很慢的。与贝多芬、莫扎特等人一个时代的音乐很多，经过大浪淘沙留下来的只是少数。大家之所以觉得当代音乐鱼龙混杂，是因为它还没有经过大浪淘沙这个过程。”
