连日来，作为第十一届上海国际艺术节的正式参演节目，中日合演昆曲《牡丹亭》正在兰心大戏院委婉唱响。“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院……”舞台上用吴侬软语幽幽吟唱的“佳人”，是日本国宝级歌舞伎大师坂东玉三郎。台上60岁的“杜丽娘”是一个不会中文的日本男旦。他喜欢中国古典艺术，且能透彻地理解剧中唱词的意义，唱、念、舞都做到完美极致，实在出乎所有人的意料！凡是看过玉三郎所演杜丽娘的，没有不惊叹的！花甲老人举手投足之间竟能如此神韵毕现，一低首一蹙眉一翻手腕，就是一个体态婀娜、眼波流转的美哉少女。昆曲名家许凤山夸奖：“玉三郎长了一双很美的眼睛，这双眼睛与梅兰芳的眼睛极为相似，最适合演杜丽娘了。”著名京剧艺术家梅葆玖也对玉三郎主演的中日版《牡丹亭》赞赏有加，连赞“玉三郎身上真好看”。梅兰芳儿媳屠珍女士则说：“我特别喜欢玉三郎身上的儒雅气质，他太像梅兰芳先生了。”（解放日报）
由日本演员用汉语、苏州话出演高难度的昆曲可谓闻所未闻，而挑战这项文化吉尼斯奇迹的竟然是一位年届六旬的日本歌舞伎大师。他以精湛的艺术功底征服中国观众，他演绎昆曲杜丽娘美在舞台扮相，更美在舞台幕后对艺术的精益求精、对中华古典文化的痴心爱慕。日本演员对戏曲活化石昆曲的再现背后让我们反思中华戏曲文化魅力之大底蕴之深，更让我们看到日本演员对东方传统文化艺术瑰宝超越国界钟爱艺术精神和艺术境界。
今年中日两国文化交流正在进入新高峰：歌舞剧《花木兰》在日本演出受到欢迎。中日两国演员合演中国经典昆曲剧目《牡丹亭》也火爆上海滩。两国一衣带水，在文化背景上更是有源远流长的历史，找到两国文化交流“传统文化寻根”的契合点，用当代元素演绎传统艺术，无论新排演《花木兰》还是中日合版《牡丹亭》都是拉近两国文化距离的一次很好的文化推广方式。世界全球化经济一体化，各大国的文化互动更是政治、经济交流之外优势独特、不可代替的补充。文化交流层面的深度、广度扩展惠及两国公众，对加深文化了解起到润物无声的潜移默化作用。从这个角度看，坂东玉三郎携带日本版的杜丽娘来中国也是一次两国文化在深层面交流的一次盛事，我们应该感谢中日两国艺术家的这次携手合作。
坂东玉三郎版的杜丽娘为何这么美？这不仅美在年届六旬的老人能有如此惊艳完美的扮相，更美在再现杜丽娘神韵背后那惊人的艺术付出，这更是让我们感慨赞叹的一面。一位日本演员对别国传统文化如此痴迷，为了创造舞台艺术的精美进行惊人的心血付出，其精神更让我们敬意。昆曲为世界文化遗产，被喻为戏曲活化石，即使中国演员演昆曲都是一件硬功夫，不会汉语的坂东玉三郎为了还原昆曲“水磨腔”之美，不用日语唱昆曲，完全依靠机械模仿记忆把昆曲台词背下来，没有惊人的毅力是做不到的。坂东玉三郎采用死记硬背的方法，要花上半年的时间才能记住15分钟的剧本。坂东玉三郎说，他经常在交通工具上背词，利用坐车坐飞机坐船的间隙背词，在北京和京都的演出中，坂东玉三郎出演了《游园》、《惊梦》、《离魂》、《回生》四折。而此次在上海的演出，坂东玉三郎又加了《写真》、《叫画》和《幽媾》三折。不断挑战文化奇迹的背后是一位日本艺术家对艺术超乎想象的付出。而对别国的文化艺术能有如此深入其中的身心完全进入更是一种超常的艺术精神。我们又怎不为这位日本艺术家鲜见的精神深深叹服，在浮躁的娱乐圈，谁还有这样显得憨痴状态的付出？这样的付出显得弥足可贵。
《牡丹亭》和《杨贵妃》的三位主演，由左至右为《牡丹亭》中柳梦梅扮演者——优秀青年昆剧演员俞玖林，分别饰演杜丽娘和杨贵妃的日本著名歌舞伎表演艺术家坂东玉三郎，《杨贵妃》中方士扮演者——优秀青年昆剧演员周雪峰。
昆曲等传统戏曲正在被我们冷淡，戏曲演出比不上流行歌会已经不非今日之始。当代生活方式审美心理与古典文化的隔膜已经加深，消除这种隔膜需要古典和现代对接的新平台。近年来重新排演的青春版昆曲《牡丹亭》就是一个突破，场场火爆不衰的背后还是昆曲在新的包装推广平台重新登场后再焕发艺术魅力，让观众重新领略中华传统艺术之美。中日合版的《牡丹亭》让昆曲重新进入一个新的国国际视野、世界平台，征服坂东玉三郎的依然是昆曲艺术和日本歌舞伎对接中的那种很快贴近的文化因子发酵结果，中华文化艺术推广需要更多坂东玉三郎这样别国的艺术家，中日合版的《牡丹亭》就是让日本亲近让国人新奇的一种新颖设计，我们从中看到的是两国文化交集点寻找背后的这种文化纽带的打造。
