姜昆发危机警告论并非耸人听闻
——赵本山小沈阳现象对曲艺复兴有启发
作者:浩歌
在日前召开的中国曲艺高峰(柯桥)论坛上,中国曲艺家协会分党组书记、著名相声表演艺术家姜昆指出,当前中国曲艺事业发展面临队伍萎缩、人才稀缺、曲种锐减、经费不足、理论缺失等五大难题,亟待解决。姜昆表示,曲艺队伍青黄不接,导致表演人才严重断层,由于经济社会环境影响,曲艺人才的培养面临“一边培养、一边流失”的问题,同时由于曲艺艺术难学、难成才,导致“想学的不愿教,想教的不愿学”;曲艺创作人才匮乏,导致好的作品难以面世,目前全国专职曲艺创作人才十分缺乏,相当一部分曲艺作者知难而退,离开了曲艺创作队伍;曲艺阵地大面积萎缩,导致曲种面临消亡的危险,全国500多个曲种中能够坚持演出的日益减少,有的地方曲艺已经岌岌可危;曲艺经费明显不足,导致曲艺团体生存状态不佳,在全国范围内,许多曲艺团体已经解体,相当一部分并入了歌舞、戏剧团体之中;曲艺理论研究滞后,导致艺术发展与理论建设严重失衡,使得曲艺理论很难履行指导艺术发展的使命。姜昆认为,破解当前曲艺事业发展瓶颈,应该解放思想,突破旧思维的束缚;遵循艺术发展规律和市场竞争规律,适应时代需求,培养新的观众;保护与发展并重,让传统曲艺在群众文化生活中继续发挥作用;各地方曲种应立足本土,加强交流,和谐共生,以实现曲艺事业的可持续发展。（光明日报记者 董城）
中国曲艺、中国相声大家、大师正在远去，新人挑起大梁遥遥无期。在缺少新的领军者的背景下，姜昆的身份显得尤为突出和重要。他事实上成为相声和曲艺的业界“掌门人”，姜昆作为“行业协会”的牵头人最近不断奔走呼告——为曲艺为相声的现状和明天忧思、献策。姜昆在学术会议的场合最新表态，把脉曲艺和相声的现状一针见血、观点犀利，曲种消亡、岌岌可危的警告并非耸人听闻。
姜昆的把脉不只是局限在相声而是瞄准整个曲艺。姜昆把脉的曲艺是何范畴我们先明确什么是曲艺的概念：曲艺是中华民族各种说唱艺术的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式。据调查统计，我国活跃在民间的曲艺品种有500个左右，流布于我国的大江南北，长城内外。这众多的曲种虽然各自有各自的发展历程，但它们都具有鲜明的民间性、群众性，具有共同的艺术特征。曲艺本来就是与百姓生活息息相关的艺术，可谓从民间生在民间长。如今曲艺的消亡速度可谓惊人，除了电视上的《曲苑杂谈》和凤毛麟角的曲艺表演，除了电台的评书联播，我们今天已经很少见到一些曲种的踪影。
一些曲艺因何面临消亡？主要是大众传媒的发达和受众市场的变化，影视文化兴起等新的文艺形式对传统的表演形式产生致命冲击，曲艺活在电视存在广播，而现场表演现场观看的剧场形式已经逐渐淡出公众视线。没有地方看表演怎么能养活剧团和艺人？没有市场就无法形成产业链条，人才断档、受众萎缩，真要面临消亡的危险。
为什么曲艺是不过时好东西，因为任何时代人们都需要笑声、幽默和故事。曲艺之特长无法比拟。现在是娱乐时代，人们更需要消遣需要笑声。现在也是一个故事时代，评书艺术的讲故事的独特魅力更有市场。问题的关键是除了经典的本子，还需要有与人们生活密切相关的新内容，单田芳的当代评书和电视故事就是一个很好的转型，但只有一个单田芳显得孤军奋战，缺少实力新人承继薪火。
其实曲艺的形式并不过时，曲艺艺术的独特魅力并不可代替。传统曲艺整体虽然不景气，但是如今很热的小沈阳其凭借其实还是曲艺套路的变种，小沈阳的表演与其说是二人转，更准确不如定位在说唱曲艺：小沈阳的几个看家本领还没有脱离曲艺说唱的基本套路。小沈阳不过是各种艺术门类的嫁接组合，戏曲二人转的表演底子加上相声的嘴皮子，再加上流行歌曲的组合翻唱，还是学说逗唱那一套。小沈阳现象对振兴曲艺有借鉴：曲艺需要依托强势媒介的推广平台，更需要不断创新满足受众需求，创新还是曲艺的复兴的根本。看来赵本山的成功案例需要传统艺术借鉴。姜昆问计赵本山共商曲艺发展大计看来很迫切。
传统曲艺需要和新兴媒体的结合也是必须，电视曲艺、广播曲艺、网络曲艺都需要依托各自的媒介优势进行变种，进行改造。舞台相声衰了，但是动画相声很流行。评书虽然市场有限，但是说故事节目、大众讲坛类节目越来越像评书。至于网络幽默和搞笑段子和视频，更是一种新相声的变种。赵本山创造的大舞台形式成为城市文化景观也说明形式创新现代营销理念的重要。除了形式创新，赵本山和小沈阳现象还说明，曲艺的内容创新很重要，曲艺的内容一定要时新，能及时捕捉住民众生活心态的真实一面，知道他们的需求很重要。小沈阳的那段眼睛一挣一闭说很快成为流传段子，对于曲艺来说虽然太小儿科，但是小沈阳说出了人们当前的心态和需求。但愿姜昆的危机宣言对曲艺发展是忠言逆耳的强心针。
