上个世纪90年代初，在刚刚崛起的中国摇滚乐坛，浩然掀起了一场轰轰烈烈的“新音乐的春天”的亚文化狂潮，其勃起之际，恰逢中国内地音乐市场步入产业化的初期，将音乐与市场紧密结合的签约机制逐步被国人认知！燎原的“中国火”，由此点燃，蔓延!!!
“摩”擦生热，钻木取“火”，狼烟四起，各路人马纷纷聚集，逐鹿沙场，笑傲江湖!
滚石唱片台湾分公司--魔岩唱片，于1990年前后投资中国内地唱片市场，台湾出资，内地签约艺人，成立著名品牌“中国火”，唐朝\黑豹\超载\魔岩三杰，等一系列摇滚劲旅，均在魔岩的成功商业运作下，横空出世，顺利地实现将本土音乐人推向海外市场的宏伟规划~~~~~~~
魔岩的运作模式，为当时沉闷贫瘠的中国内地唱片领域的开发，的确做出了一个成功范例!其运作思想在今天仍为内地唱片业人士对文化产业的把握提供强烈的导向!!!
然而所谓的唱片公司，音乐厂牌及其一干运作团体，从来就不是慈善机构音乐人与他们凭借一纸合约达成合作意向，从某种程度上说,音乐人及其为了满足合约要求的作品本身，不折不扣地成为了公司的产品，一起投入市场，参与行业竞争；同时公司在选择与其合作的音乐人时，必将首先考虑对方是否具有潜在的商业价值，市场号召力！
坦率地说，中国内地的摇滚乐经历了“一无所有”、“金属盛事”、“朋克潜行”、“电子风暴”、“英伦战舰”等等阶段，较直接地借鉴西方元素，也不乏自身原创性。然而恰恰忽略了音乐在如今的社会，决不是单纯的艺术，而早已是放在商业平台上，面对面“谈判的”产品，让度利益给对方的时代趣味。“歌唱”与“唱歌”，本身就是代表了“计划经济”与“市场经济”的两种截然不同的音乐理念80年代末，任何一名音乐人都可以自豪地说自己做音乐的目的就是为了抒发内心情感，其严肃性、责任感，着实令人颔首称道，如同事物本身都包含着自身的荒谬性，上述观点也在不自觉中暴露出本土音乐人自身认识水平的幼稚，对商业体制的盲目排斥，甚至说直接断送了本土音乐市场的形成，音乐产业化的初步链接！
魔岩的闯入，恰恰填补了这一空白。然而当初扬名立万的音乐人，一旦不在主流市场占优势，魔岩毫不犹豫的选择退出，继续驻扎台湾市场；悲哀的是我们的音乐人，又再次从“正规军”沦落为“游击队”！曾经开启金属盛事的唐朝、超载、铁风筝、曾经叱咤乐坛的黑豹，都不可避免地趋于没落，能够东山再起的宿将寥寥无几！
原创音乐，原创体制由此成为了内地唱片业人士必须关注的问题，如何保护内地音乐人应有的利益的相关舆论，也在不经意间,悬浮于乐坛上空！
随着“北京新声”，音乐势力在音乐风格取向上的先声夺人，“嚎叫”、“摩登天空”、“麒麟童”、“新蜂”、“引擎”、“北岸”、“拍岸”及一些更为独立的厂牌纷纷成立，为世纪末为中国本土音乐势力的崛起，助威呐喊！！！
摇滚乐或其他音乐势力在目前的内地乐坛，仍被视为非主流，从作品水准，音乐人自身素质，运作体制等方面都不可能很快跻身主流市场，很多运作推广模式，迫于大环境的衰变而停滞，因而音乐人的既得利益也很难保证，一句话，“谁来为在路上的中国摇滚提供强有力的社会保障？！！”
魔岩走了，留下一片烂摊子，等着我们自己去开发、创造、形成一个真正适应内地音乐市场的发展态势，该是某些成天只知道“纸上谈兵”，用漫骂做高见，拿无知当深刻的无聊乐评人，新生代乐队，不负责任的乐迷，首要考虑的问题，也是改变中国摇滚乐青黄不接局面的思想基础，舆论导向，意识潮流，也是我们有理由以“在路上”的状态来迎接每一个新音乐势力崛起的最好佐证！！
毕竟，彰显人文内涵，映射时代趣味的实质更重要的体现在实际行动中，哀漠大于心死，行动胜过一切；在路上仅仅是开始，开始不免要承受艰辛，冷眼，用艰辛，冷眼去幻化热情，真挚，求得内外形式内容上的纯粹，来自音乐本身，来自情绪内部，来自意识暗处，来自每一个曾被我们忽视的瞬间，点点星火，就有希望再次燎原，蔓延，中国本土原创摇滚乐势力就有足够的勇气迎来真正的“开元盛事”！！！
乐队简史
中国古代，历史上公元618--907年这段时间的朝代为“唐”，这是中国历史上的鼎盛时期。自唐高宗开国以来，历经贞观之治，开元盛世，其时中土英才代出，万国朝唐，丝绸之路连系了东方与西方，一切的一切在这里交流、包容、融合，终于汇凝成灿烂的“唐文化”。
现代中国北京，有这样一支由四位长发飘逸、高大挺拔的北方汉子组成的摇滚乐队，他们追思盛唐古风，用音乐诠释历史、张扬生命与个性，劈裂陈朽的框架，席卷纷扬的心绪。他们高唱着“梦里回到唐朝”、“太阳，我在这里”！挟豪侠之气从幽幽古梦里切入现代生活，他们的名字叫做---“唐朝”。
在今天看来，本世纪80年代无疑是中国历史上又一次风云转折的起点。北京这座当代的“长安城”，同样开始汇聚来自名地的文化思潮和精英人物。1986年前后，北京已经逐渐形成了各具不同文化色彩的艺术圈，摇滚乐做前卫文化的代表形式，甚至吸引了来自其他领域的优秀人物，丁武便是其中最突出的一位。
