音乐人或多或少都有点儿“疯”。如果一个人对谁都和蔼可亲、处世圆滑、八面玲珑，他可能更适合去当公关部经理。在上个世纪四五十年代，好莱坞曾出产了大量以音乐家为题材的传记电影，但其戏剧价值却被当时普遍的“粉饰”手法大大削弱。现在，好莱坞更致力于挖掘人物内心的矛盾、人物的性格缺陷，尤其是音乐和歌手、音乐人之间的爱恨关系、音乐对音乐人的摧残或拯救作用。
应该是从《雷》开始，好莱坞兴起一股音乐人传记片的风潮，《一往无前》《梦幻女郎》连续在奥斯卡上呼风唤雨。著名导演托德·海因斯执导的美国民谣大师鲍勃·迪伦的前卫传记影片《我不在场》更是在威尼斯电影节上勇夺评委会特别大奖。而著名导演格斯·范·桑特也曾拍摄了摇滚巨星科特·柯本的《最后的一天》。
另一边厢，作为一个狂热的摇滚歌迷，有好莱坞最优秀导演之称的马丁·斯科塞斯继拍摄了关于摇滚诗人鲍勃·迪伦的《无处为家》之后，还为滚石乐队拍摄了名为《照亮》的传记片。另一位还可以在音乐人传记片领域名垂青史的是奥利弗·斯通，在那部著名的《迷幻大门》中，斯通忠实地记述了吉姆·莫里森从风云一时的摇滚歌星到自我毁灭的经历，莫里森那种颇有代表性的生活方式不可避免地从对现实社会的叛逆演变为对成熟理性的摧残。
他们既是乐迷，又是导演。导演文德斯曾说，如果不是因为摇滚的话，可能他现在是个律师了。
音乐更多是情绪的流动，所以浮华与糜烂、混乱与奢靡、真诚与伪善往往同时存在于音乐人的生活，尤其是那些在音乐史上留名的传奇巨星。有人概括了好莱坞音乐人传记电影的“构成大法”，其中包括5大部分：
1.难以消除的童年梦魇；2.瘾君子以及颓废迷失；3.对传统的叛变和与唱片公司的矛盾；4.母性或者爱情的救赎；5.自我毁灭或者功成名就
如果不信，你可以把这些片子翻出来看看，一一对号入座。
