中网资讯中心

陈可辛的工作室设计简洁，书柜里挤满了各种书刊。

　　陈可辛也许算得上是香港导演里对市场最有长远计划的一位，从中国香港、美国到日本、韩国、泰国，最后回到内地市场，他的每个举动都为了下一步的生存和发展做好了充足的准备。但作为一个如此讲究市场的导演，陈可辛同时又是最不理会市场的，他对市场的多方面考量只是为了不被限制，他尝试不同类型的影片只是为了坚持拍自己喜欢的电影。也正是由于有他的坚持，在大片就等于武侠片等于动作片的今时今日，我们还能在大银幕上看到《如果·爱》，看 到不同类型的影片。今年，陈可辛又有了新的挑战，且听他细细说来。

　　主流与尝试

　　“歌舞剧不会很容易变成主流，之所以有这样的尝试是不想全部的人都在做同样的东西。如果主流电影只有一个类型，这种主流很快就会死。”

　　信息时报：《如果·爱》是你对歌舞题材的一次尝试，之后会不会有新的尝试，例如武侠动作题材？

　　陈可辛：歌舞剧确实不会很容易变成主流，因为它的拍摄很复杂，比普通一部电影要出更多的力，我自己喜欢，也做了一次，但许多人未必因为喜欢就去做，因为过程如此繁复，回收也不会像动作片那样，所以我不觉得它会变成一种经营的模式。我之所以有这样的尝试是不想全部的人都在做同样的东西，我拍了20年电影都没有拍过动作片，为什么一定要拍动作片？现在全中国的导演一拍大片就拍动作片，所有导演变成只有一个类型，中国主流电影也变成只有一个类型，但如果主流电影只有一个类型，这种主流很快就会死，我觉得这样对电影是很不健康的。我喜欢不同的类型。正因为大家都在拍动作片，我才更加不想拍，观众也会闷的。

　　信息时报：你的电影特别受女性观众喜欢，还有影评称你的电影为女性电影。

　　陈可辛：我觉得不是，因为我不是女性，我不知道女孩子想什么，而是从男性角度想问题。我每一部电影对女主角的刻画并不深，主要的刻画是在男主角身上。即使《如果·爱》对周迅的刻画也不是很深，而主要在金城武身上。电影里离开的是女人，所以是从男主角的角度去看一个离开的女人，虽然大家很喜欢周迅这个角色，其实重点是在金城武而不是在周迅身上。即使《甜蜜蜜》，也是从男性角度看爱情，看失恋，看离开的女人。所以虽然女性喜欢看，但我不认为是女性电影。

　　市场与妥协

　　“一个导演始终不能拍自己不喜欢的东西，如果你说观众喜欢，电影卖钱就拍，那不如去炒股票吧，更容易赚钱。所以你要找一些东西是自己喜欢，观众也喜欢的。”

　　信息时报：你拍片时会不会由于内地和香港观众的口味不同而作出妥协？

　　陈可辛：我希望做自己喜欢的东西，一个导演始终不能拍自己不喜欢的东西，如果你说观众喜欢，电影卖钱就拍，那不如去炒股票吧，更容易赚钱。所以你要找一些东西是自己喜欢，观众也喜欢的，找不到的话就尽量去挖掘。中国现在的市场是很不健康的，观众习惯在电影院里看大片，好不好看不重要，最重要够大型，全世界没有一个国家是这样的，只有中国是这样的，我也对此作出了妥协，否则不会拍歌舞片。我拍歌舞片也是因为希望整部电影看起来更大型，观众觉得值得去电影院看。但我的妥协只能到这个地步，我可以去拍大片，但不能拍我不喜欢的题材，所以故事也保留在爱情的框框里。人一定要知道自己喜欢什么，才能拍出好电影。

　　信息时报：你算不算是香港导演中最勇于开拓市场的，你去过美国，然后在亚洲各国也闯出一片天。

　　陈可辛：我从1997年拍完《甜蜜蜜》后就不想把自己的事业局限在一个市场，香港的市场以前很好，但从90年代开始就不停往下掉。市场的空间越来越小，导演创作的选择就会受限制，而观众越来越少，片种也越少。所以我当时决定去美国，因为美国的市场比较大，希望可以开多一个门。后来我回香港建立applause公司，主要是做亚洲的合拍电影。我本来是香港人，有香港的传统市场，但当这个空间越来越小的时候，我们很容易被逼到墙角。回到香港后，我没有选择拍传统的香港电影，而是去拍一些亚洲电影，空间有韩国、日本、泰国等，做了很多合拍的东西，闯了一条惊悚片的路，都是我千方百计为了能够生存下来继续拍自己喜欢的电影，而不是被观众强迫去拍自己不喜欢拍的电影。反而最后一道门是去年从《如果·爱》开始，内地是我最后一个市场，所以我现在的选择有内地、香港和美国以及亚洲其他地区的市场。当然如果你拍一部很大的片例如《哈利·波特》，那就什么市场都有了，但某些电影只适合某个市场，所以一个导演想要自由度的话，就要给自己开多几个空间。

作者： 谭争劼   责任编辑：木子

下一篇更精彩：组图：韩星李多海春夏时装秀 知性女人恬静典雅